5 Pemandangan Paling Menakjubkan di Marin County

Marin County tidak kekurangan pemandangan yang menakjubkan.

Baik Anda mengunjungi Marin untuk pertama kalinya atau yang ke-10, titik pengamatan yang layak untuk Instagram ini tidak akan mengecewakan. Rencanakan hari Anda di sekitar salah satu pemandangan ini atau jadilah petualang dan coret kelimanya dari daftar perjalanan Anda.


Tanjung Laut

Ketika datang ke tempat-tempat ikonik, sulit untuk mengalahkan pemandangannya Tanjung Laut. Ini adalah bagian paling selatan dari Marin dan, dengan demikian, menawarkan pemandangan utara San Francisco, Samudra Pasifik, Jembatan Golden Gate, dan rumah berwarna-warni di kejauhan. Pada siang hari pemandangannya cukup spektakuler, dan malam hari sama tenangnya. Bahkan, pada malam yang paling terang, Anda dapat melihat semua lampu kecil di San Francisco. Untuk perspektif yang berbeda, pertama berkendara melintasi Jembatan Golden Gate dan kemudian lanjutkan ke Headlands untuk melihat dari udara.

Bolinas-Fairfax Ridge

Dengan mudah salah satu pemandangan terbaik Marin, Bolinas-Fairfax Ridge adalah tempat yang sempurna untuk duduk, bersantai dan hanya menikmati pemandangan. Untuk sampai ke sana, berkendaralah ke Gunung Tamalpais dan belok kiri di Ridge Crest Road. Sepanjang jalan, Anda akan melihat rumput hijau dan perbukitan. Jalan berliku adalah bagian dari perjalanan, jadi ambil beberapa foto dalam perjalanan. Setelah parkir, berjalanlah beberapa menit sampai Anda mulai melihat pemandangan laut. Matahari terbenam sangat menakjubkan, baik melihatnya dari Bolinas atau sambil menikmati piknik di dekatnya Pantai Stinson.

Batu Cerobong Asap

Point Reyes penuh dengan pemandangan yang sempurna, termasuk Chimney Rock. Singkatnya, itu adalah tebing raksasa yang menjorok ke tengah laut, membuat Anda merasa seperti ada tidak ada apa-apa selain kamu dan air di bawah. Meskipun Anda mungkin merasa sedikit kehabisan napas, pemandangan bar dan laut sangat layak untuk dilalui. Awasi anjing laut gajah, karena mereka terkadang berenang.

Cagar Alam Ruang Terbuka Ring Mountain

Terletak di puncak Semenanjung Tiburon, ini adalah salah satu pemandangan yang tidak boleh Anda lewatkan. Perhatikan baik-baik detail kecilnya terutama karena melestarikan menampilkan beberapa pemandangan alam yang sangat tidak biasa, semua karena gerakan bumi yang dramatis. Batuan seperti sekis biru dan hijau, bersama dengan serpentin yang melimpah, menciptakan tanah yang beracun bagi sebagian besar kehidupan tanaman. Komunitas tumbuhan yang dapat bertahan hidup di lingkungan yang keras ini, bagaimanapun, berkembang tanpa adanya persaingan.

Lembah Tennessee

Sebuah cabang dari Marin Headlands dan terletak di Lembah Penggilingan, Lembah Tennessee adalah rumah bagi semua jenis satwa liar: rusa, coyote, bobcats, dan burung. Ada beberapa jalur yang dapat dipilih, termasuk beberapa jalur yang lebih menantang yang mengarah ke perbukitan di atas Lembah Tennessee. Dari atas, Anda akan melihat tebing yang mengalir, deburan ombak di pantai di bawah, dan vegetasi di seluruh. Untuk view pantai lengkap dengan satwa liar dan alam yang masih alami, mendaki ke Teluk Tennessee.

Baik Anda merencanakan liburan akhir pekan atau liburan akhir musim panas, kapan pun di Marin adalah waktu pantai. Anda dapat membuat akhir pekan musim gugur dengan berbagai tempat menginap di Marin County yang sesuai dengan setiap anggaran. Nikmati pesona panen yang unik di Marin County, dan Anda akan jatuh cinta pada pesta atraksi dan perayaan musim gugur yang tak terlupakan.

Source link

Di Garage on Hyde yang bersejarah, loteng modernis yang menakjubkan meminta $3,8 juta

Struktur di 1945 Hyde Street pada dasarnya adalah San Fransiskan.

Bangunan tahun 1920-an, awalnya dirancang oleh arsitek terlatih cole des Beaux-Arts August Headman, mempertahankan fasad berornamen yang ikonik pada zamannya yang disepuh emas, tetapi interiornya, dikembangkan kembali pada tahun 2014, membangkitkan evolusi konstan kota metropolitan kami dan keinginannya untuk berada di ujung tombak segalanya.

Saat ini, arsitektur interior berasal dari arsitek pemenang penghargaan di Ogrydziak Prillinger dan Willis + Co., yang telah membangkitkan perasaan museum avant-garde dengan bentuk geometris yang terinspirasi origami (serius, dapur itu), dinding terlipat, dan beton terbuka seluruhnya. Disebut Garage on Hyde, bangunan bersejarah ini menampung delapan tempat tinggal, di antaranya Apartemen Dua, yang baru saja dipasarkan.


Dengan akses langsung dari lobi, loteng industrial-luxe memiliki dua kamar tidur dan dua kamar mandi lengkap seluas 1.900 kaki persegi, dan sudut arsitektur modern memenuhi Anda di depan dengan segudang efek prismatik.

Lorong masuk mengarah langsung ke ruang pembuatan pernyataan rumah: dapur, yang pulau berlapis marmer Bardiglio Imperiale-nya berbentuk seperti batu permata yang berharga dan diterangi oleh dinding jendela sorong. Lemari ramping tidak hanya menyediakan banyak penyimpanan, membungkus peralatan—termasuk kulkas Sub-Zero dan kompor baja tahan karat Miele—untuk tampilan yang mulus dan terintegrasi sepenuhnya. Juga tersembunyi dengan baik di sini adalah akses ke ruang cuci.

Denah lantai terbuka tidak membedakan antara tempat pamer ini dan ruang makan dan ruang tamu, yang mengalir satu sama lain dengan bebas. Ruang keluarga, bagaimanapun, sebagian berdinding untuk memungkinkan sedikit privasi saat menonton film di TV Sony layar datar 60 inci yang terpasang di dinding. Kamar mandi lengkap dengan meja rias mengambang yang bergaya melengkapi bagian komunal rumah ini.

Dua kamar tidur terletak di kedua sisi ruang tamu. Di suite utama, gaya industri menjadi pusat perhatian di mana beton yang dibentuk dari papan dan penyangga seismik terbuka dari baja yang dihitamkan berada secara diagonal di atas jendela selempang berlapis tiga yang direkayasa secara akustik dengan naungan dan tirai yang dioperasikan dari jarak jauh.Kamar mandi utama memiliki sentuhan akhir yang mewah—pikirkan Kuarsit Azul dan White Princess serta plester Venesia—dan lebih banyak lagi bentuk geometris.

Fasilitas luar biasa termasuk pemanas hidronik di lantai dengan kontrol zona terpisah, sistem entri tanpa kunci video Siedel, dan panel surya khusus. Apartemen ini juga dilengkapi dengan tempat parkir untuk satu mobil, penyimpanan aman, dan akses ke dek atap panorama gedung.

Kamar tidur: 2

Kamar mandi: 2

Ukuran: 1,909sf

Harga yang diminta: $3.800.000

// [1945HydeSt#2(BukitRusia);untukinformasilebihlanjutkunjungisothebysrealty.com.

Source link

Anda telah melihat dindingnya yang menakjubkan. Temui Caroline Lizarraga, pelukis dekoratif yang mengagumkan.

Jika Anda mencari primer pada karya seniman dekoratif Caroline Lizarraga yang glam-bertemu-edgy-bertemu-dunia lain, Anda hanya perlu berjalan melewati toko perhiasan Fiat Lux yang baru di Fillmore Street San Francisco. Tentu, gelang, cincin, dan kalung di dalamnya luar biasa, tetapi interiornya yang menakjubkan—dengan ular yang merayap dicat di lantai—yang pada awalnya menghentikan orang-orang di jalurnya.

Dengan mudah salah satu seniman paling laris di kota (dan di luar kota, dalam hal ini), Lizarraga mengerjakan keajaibannya di lantai, ya, juga di dinding, furnitur, dan apa pun yang diinginkan kliennya. Anda dapat melihat jawaban lukisnya untuk keinginan apa pun seperti itu di butik dan restoran di SF dan di seluruh negeri, dan bahkan di rumah pribadi pemain olok-olok ikonik Dita Von Teese.

Sementara kami telah mengikuti—bahkan, terobsesi dengan—Lizarraga dan keterampilan muralnya yang gila selama beberapa waktu, kami penasaran bagaimana pelukis yang berbasis di Piedmont itu akan menggambarkan dekorasi seni-slash-nya kepada mereka yang tidak terbiasa dengan portofolionya.


“Oh, ini pertanyaan yang bagus—dan sulit! Saya akan mengatakan beberapa hal: Saya mencoba membawa seni rupa ke dinding Anda dan mengubah dinding dasar Anda menjadi kotak permata. Dan, secara bersamaan, saya menggunakan teknik dunia lama. tapi membawa sentuhan modern pada mereka. Saya terobsesi dengan kompleksitas warna dan pola. Yang terpenting, saya mencoba membangkitkan perasaan, untuk menciptakan lingkungan bagi klien saya,” jelasnya.

Misinya tercapai. Gaya tunggal Lizarraga tampaknya terhubung dengan orang-orang pada tingkat yang mendalam dan juga mendapat perhatian dari banyak sekali majalah—seperti Dekorasi Elle, IKLAN, Martha Stewart Hidup, dan Tinggal-yang secara teratur menampilkan karyanya. Untuk memahami kemampuan seninya untuk menyihir adalah untuk memahami gadis muda yang dibesarkan di West Marin mendekorasi kamar rumah boneka yang dibuat oleh neneknya dan perjalanan wending yang kemudian dia ambil untuk menemukan gairah hidupnya dan mengembangkan kerajinannya.

Rumah Lizarraga adalah ciri khas dari kemewahannya, gaya maksimalisnya dan, tentu saja, dindingnya dilapisi dengan desainnya sendiri yang sangat indah. (Christopher Starki)

Lizarraga kuliah dengan fokus pada fashion, yang tetap menjadi inspirasi besar baginya. Namun, setelah beberapa waktu, dia mulai mempertanyakan apakah itu karier yang tepat.

“Saya memutuskan untuk mendengarkan hati saya dan membuat pilihan berani untuk mulai menemukan hasrat saya, yang membawa saya pada sedikit perburuan harta karun. Saya ingat pergi ke pasar loak dan penjualan garasi, membeli furnitur. Aneh, seperti yang akan saya lakukan melihat sepotong dan tiba-tiba mendapat pencerahan, visi lengkap tentang seperti apa seharusnya—semua modifikasi yang diperlukan—meskipun saya benar-benar tidak tahu apa yang saya lakukan! Potongan pertama yang saya beli adalah $20, dan saya mengubahnya menjadi milik saya visi. Seorang desainer interior melihat produk jadi dan mengajukan penawaran $1.200. Pada saat itu, saya pikir mungkin saya menyukai sesuatu. Saya akhirnya menyimpannya, tetapi memutuskan untuk mempelajari lebih lanjut tentang furnitur dan restorasi pada tingkat profesional ,” kenangnya.

Masuki program studi di luar negeri di Florence, Italia, dan magang yang didambakan dengan seorang pemulih yang bekerja untuk gereja lokal dan museum seperti Galeri Uffizi. “Ini memberi saya kesempatan luar biasa untuk mengakses perpustakaan pribadi di Uffizi. Pikirkan ini: Anda bisa pergi ke perpustakaan dan mengambil sketsa dari Michelangelo atau Leonardo. Benar-benar luar biasa,” kenang Lizarraga.

Maju cepat 20 tahun atau lebih dan mudah untuk melihat bagaimana waktunya di Florence berfungsi sebagai batu loncatan untuk karirnya saat ini sebagai seniman dekoratif yang sukses yang menyulap 30 proyek di seluruh dunia bersama dengan tim besar dan berbakat (dan bayi ).

Meskipun dia tahu pemulihan bukanlah jalannya, itu cukup dekat.

“Ketika saya kembali ke AS, saya diperkenalkan ke studio lukisan dekoratif—di situlah segalanya dimulai bagi saya. Saya masih ingat perasaan ketika saya melihat apa yang terjadi di sana. Semua marmer, batu, chinoiserie, plester yang dicat indah. . Itu semua teknik dunia lama dibawa ke kehidupan di San Francisco. Saya magang di sana selama bertahun-tahun, belajar sebanyak yang saya bisa sampai saya merasa saya siap untuk keluar sendiri, “katanya.

Ketika dia melakukan lompatan itu, Lizarraga dengan cepat mendapatkan buzz dan banyak klien, termasuk banyak di dunia restoran, yang menurutnya sangat menarik dan memuaskan.

“Orang-orang menghabiskan waktu terbatas di restoran sehingga ada waktu terbatas untuk menciptakan perasaan tertentu—kita dapat menciptakan suasana yang lebih dramatis. Ditambah lagi, koki juga seniman, dan saya suka menceritakan kisah mereka atau menerjemahkan pesan mereka melalui dinding. membuat; itu benar-benar cara yang luar biasa untuk melengkapi makanan mereka. Kebanyakan orang tidak menyadari betapa setiap detail dipikirkan di sebuah restoran, “katanya.

Salah satu klien restoran pertama Lizarraga adalah Bottega di Napa Valley, sekitar tahun 2008. Koki (Michael Chiarello) dan istrinya begitu terpesona oleh pekerjaannya sehingga mereka memutuskan kontrak dengan seniman dekoratif lain untuk mempekerjakannya. Bicara tentang awal yang baik. Segera setelah itu, restorasi asli Tosca ikonik SF datang. Proyek ini menyerukan agar ruang itu terlihat seperti 100 tahun sebelumnya. Dengan kata lain, pengalaman restorasi Italia Lizarraga sangat berguna.

“Sebagai seorang wanita di dunia konstruksi yang didominasi pria, saya sangat suka bekerja dengan koki wanita, karena ini adalah lingkungan yang serupa. Saya bertemu Kim Alter dari Nightbird saat saya bekerja di klub jazz Kucing hitam. Kami bekerja keras untuk menyampaikan ceritanya di ruangnya: feminin tetapi tidak terlalu, canggih namun organik, kesederhanaan dengan sedikit glam. Pada akhirnya, restoran itu benar-benar menempatkan kami di peta desain. Telah unggulan dalam begitu banyak publikasi.

Kim memperkenalkan saya pada Melissa Perello yang memiliki Frances, Octavia, dan M Georgina di Los Angeles yang kami selesaikan tepat sebelum Covid. Saya juga bekerja dengan Jen Pelka yang memiliki The Riddler di SF dan NYC. (Sayangnya, keduanya tutup permanen selama pandemi) Dan, tentu saja, restoran yang mungkin paling saya kenal adalah Robin, restoran omakase di Lembah Hayes tempat kami menuangkan emas mawar ke dinding. Pemilik Robin, Adam Tortosa, sudah lama memperhatikan pekerjaan saya. Ketika dia tahu dia akan membuka restoran, dia ingin melakukan sesuatu yang sangat berbeda di SF jadi dia menghubungi saya. Kami menginginkan sesuatu yang belum pernah dilihat siapa pun, dan sedikit tegang. Kami sangat takut orang tidak akan mendapatkannya, tetapi risikonya terbayar. Orang-orang sangat menyukainya!” katanya.

Sementara Lizarraga tidak bisa bekerja di restoran, dia suka bekerja di semua jenis ruang. Ini tentang orang-orang, dia menjelaskan.

“Ketika seseorang terbuka, memercayai kami, dan mau mencoba sesuatu yang baru? Itulah musik di telinga saya…dan ketika sebuah proyek benar-benar melonjak. Saya menghargai bahwa klien mengizinkan kami mengakses kehidupan intim mereka dan tempat yang mereka anggap rumah. .”

Jadi apa yang terjadi ketika klien, sedikit lebih, err, mengendalikan? “Ini menciptakan tampilan yang sangat dibuat-buat,” akunya.

Ketika ditanya tentang proyek favoritnya sepanjang masa, dia tidak ragu: Ini Rumah Dita von Tesse Untuk kemenangan. Sebagai penggemar berat pemain tersebut, Lizarraga sangat senang (dia benar-benar berteriak keras) ketika glamour-puss mengirim email kepadanya tentang berkolaborasi di rumahnya di LA.

“Tujuan saya adalah merancang sesuatu yang mencerminkan karakter dan gaya individualnya. Saya terbang ke Los Angeles untuk mempresentasikan ide saya kepada Dita, dan itu adalah pasangan yang paling sempurna. Kami berdua sama-sama menyukai vintage, warna, glamour, dan a umumnya pendekatan maksimalis yang membuat ide mengalir dengan mudah,” kata Lizarraga.

Ms. L dan tim mengerjakan hampir setiap ruangan di rumah unik bergaya Tudor Inggris tahun 1920-an milik Von Teese, termasuk mengecat dinding di atas tangga agar terlihat seperti renda Prancis; melukis untaian mutiara dan jumbai agar terlihat seperti sedang mengangkat karya seninya; dan memberikan dinding dapur perawatan perunggu hijau yang menakjubkan.

Ruang makan memiliki langit-langit yang dipernis dan grisaille yang dilukis dengan tangan (teknik menggunakan monokrom abu-abu untuk meniru patung). “Selain itu, kami menemukan foto-foto lama dari penari olok-olok tahun 20-an dan menguraikannya menjadi permata kaca yang dipotong tangan. Di meja makannya, kami menggunakan teknik yang disebut verre eglomise, yaitu mengoleskan cat, daun golf, dan pernis ke bagian belakang kaca. Bagian tengahnya adalah cermin antik dan, di sekeliling kaca, kami membuat jumbai manik-manik emas 24 karat. Luar biasa!”

Ada lebih banyak proyek hebat di masa depan Lizarraga. “Saat ini kami memiliki sedikit obsesi dengan toko perhiasan. Banyak orang telah melihat cuplikan dari Lauren Harwell Godfreystudio pribadi baru. Kami juga bekerja dengan teman baik saya dari Keahlian khusus. Selain perhiasan, kami juga diminta untuk membuat banyak dinding untuk Nicole Fuller untuk musim panas ini Galerie rumah pajangan di Hamptons. Ada banyak sekali proyek luar biasa yang selalu kami kerjakan, tetapi inilah yang terpenting. Hal-hal sibuk.”

// Ikuti Caroline Lizarraga di Instagram di @Caroline_Lizarraga; carolinelizarraga.com.

Caroline Lizarraga di rumah di depan salah satu dindingnya yang dilukis dengan tangan, bersama dengan anjingnya Magellan dan putrinya, yang dengan penuh kasih dia panggil Peach. (Christopher Starki)

.

Source link

Fiat Lux Misi membuka toko perhiasan baru yang menakjubkan di Fillmore + lebih banyak berita gaya lokal

Baublehead San Francisco sudah mengenal dan mencintai Fiat Lux, toko perhiasan Mission yang dimiliki oleh desainer dan seniman tato Marie McCarthy. Sekarang mereka benar-benar akan pergi ke toko baru Pac Heights merek, ruang dunia lain yang dipenuhi dengan desainer lokal dan indie ditambah tindikan di tekan.

Selain itu, tukang kayu Oakland, Aleksandra Zee, telah meluncurkan koleksi hiasan dinding untuk Pottery Barn, dan Copia Bags muncul di Mill Valley dengan diskon manis tepat pada waktunya untuk Hari Ibu.


Pottery Barn menyambut tukang kayu favorit Oakland, Aleksandra Zee. Bersukacitalah pemilik rumah hipster!

(Sumber dari Pottery Barn)

Kebanyakan orang di sekitar bagian ini mengenal Oakland artis Aleksandra ZeeKomposisi chevron-slat khas dalam nuansa indah yang terinspirasi oleh lanskap gurun. Karyanya yang memukau dan tampaknya sederhana dapat ditemukan di Hotel Buchanan Kimpton di Japantown, di seluruh IG, dan sekarang, mainkan drum, di Pottery Barn. Koleksinya mencakup tiga desain kayu bertatahkan (termasuk triptych) yang menampilkan motif berlian berskala besar dalam sapuan berbeda putih, hitam, dan unta. Semuanya menakjubkan, secara alami. Dan, ya, setiap karya dicap dengan tanda tangan artis. Selamat, teman!

// Aleksandra Zee untuk potongan Pottery Barn berkisar dari $ 599 hingga $ 1299; potterybarn.com.

Toko perhiasan misi Fiat Lux meluncurkan toko baru yang megah di Pac Heights.

(Pilihan Aubrie)

Woah, bicarakan tentang kontras. Penggemar lama Fiat Lux di Misi akan terkejut ketika mereka berjalan ke tempat baru perhiasan berusia 10 tahun di Fillmore ketika dibuka untuk umum pada hari Sabtu, 8 Mei. Soalnya, tidak seperti suasana toko tato yang gelap dan asli, ruang barunya terang dan lapang, diselingi dengan wallpaper bertema kandang burung, tetesan resin emas (milik seniman lokal Caroline Lizarraga), pajangan berwarna kobalt, dan bahkan jangan biarkan kami memulai dengan lampu gantung di ruang belakang. Itu Noz Nozawa– Butik yang dirancang unik, mewah, dan sangat cantik dengan sentuhan vintage. Pujian untuk pendiri, desainer, dan seniman tato Marie McCarthy karena telah menciptakan sesuatu yang sangat istimewa.

Sejauh bintang pertunjukan … Pembeli pasti akan mengenali banyak desainer perhiasan favorit (melihat Anda, BVLA) yang bergabung dengan nama baru termasuk Harwell Godfrey, Celine Daoust, Victoria Walker, Venyx, dan banyak koleksi vintage. Tapi kami sangat bersemangat tentang ini: Eksklusif di butik Fillmore, Anda bisa mendapatkan gelang berpadu emas 14 karat Anda sendiri. The mungil kesayangan disesuaikan dan secara permanen digenggam ke pergelangan tangan Anda dengan bantuan dari tukang las busur di tempat. Piercings adalah milik Anda untuk bertanya, juga, teman-teman. Membuat janji untuk salah satu / keduanya sebelumnya.

// 1942 Fillmore St. (Pacific Heights), fiatlux.com

Dapatkan pegangan tas jinjing yang bagus untuk Ibu di pop-up Marin Copia.

(Atas kebaikan Copia)

Apakah dia tipe crossbody, tote atau clutch, Copia memiliki tas Ibu … dengan diskon 20 persen. Melalui Hari Ibu, pendiri Chase Allen Rogers menjadi pembawa acara pop-up di Mill Valley Lumberyard. (Bonus: kesempatan untuk mendapatkan kue yang enak dan bebas gluten Kerajinan Tepung.) Berbelanjalah selama akhir pekan dan dapatkan pembacaan tarot dengan pembelian Anda.

Kami menemukan dan jatuh cinta dengan merek indie selama hari-hari awal pandemi. Dibuat dengan tangan oleh pengrajin terampil di Argentina, desain minimalis dan mewah tersedia dalam bahan kulit, kulit sapi, dan linen. Pada dasarnya, sesuatu untuk semua orang. Jangan lupa, Anda berhak mendapatkan sedikit permen lenganjuga. Tidak bisa tampil di pop-up? Jangan khawatir, dealio yang sama (dengan pengiriman gratis) tersedia secara online.

// Harga pra-diskon berkisar dari $ 75 hingga $ 469; 129 Miller Ave. (Mill Valley), copiabags.com.

.

Source link

Mural yang menakjubkan untuk keadilan berkembang biak di jalan-jalan pusat kota Oakland

Seni telah lama digunakan sebagai bentuk protes, dan tidak ada yang lebih benar hari ini, mungkin, daripada di pusat kota Oakland, di mana mural menakjubkan menutupi hampir setiap etalase di Broadway.


Seniman lokal — baik profesional maupun anggota komunitas — melukis pesan keadilan.

Pekan lalu, epik kuning “Black Lives Matter” melukis di dua blok menuju Gedung Putih di Washington D.C. menginspirasi mural serupa di seluruh negeri, termasuk satu di Oakland yang membentang tiga blok dari 15th Street. Proyek ini diselesaikan oleh enam seniman lokal, serta banyak anggota masyarakat dan pejalan kaki yang ingin tahu, dan merupakan kolaborasi antara Program Mural Bay Area (BAMP) dan Endeavours Oakland, lengan komunitas yang digambarkan sendiri di Oakland Galeri Ibu yang Baik. SEBUAH GoFundMe masih siap membantu membayar para artis yang terlibat dalam proyek ini.

Potret-potret melukis George Floyd dan Breonna Taylor juga sekarang menghiasi dinding pusat kota Oakland, di samping kata-kata protes dan pemberdayaan. Lihatlah beberapa mural yang mengubah Oakland di bawah ini; untuk melihat semuanya, jangan topeng Anda berjalan-jalan di jalanan dan saksikan sendiri karya seni itu.

“George Floyd Lives Forever,” oleh DeredWRK

Artis lokal DeredWRK ada di belakang beberapa mural yang dilukis di pusat kota Oakland minggu ini, termasuk yang ini dari George Floyd.

“Lukisan mural ini membuat saya merasa lebih seperti seorang seniman daripada yang pernah saya miliki sebelumnya,” katanya. “Aku merasa seperti memiliki suara dan tujuan. Potret yang kulakukan tentang George Floyd sangat buruk. Itu terburu-buru dan satu-satunya referensi yang kumiliki adalah di teleponku, tapi itu tidak penting — pesannya adalah, pengingatnya. Apa telah terjadi di negara kami sejak awal menjijikkan. Kami membutuhkan perubahan serius, dan saya berharap seni saya akan membantu mengingatkan orang setiap hari. “

“Penduduk Asli dan Dunia Ketiga untuk Kehidupan Hitam,” oleh Cece Carpio dan Indal Rubin

Artis lokal Cece Carpio bertanggung jawab untuk mengatur dan membantu beberapa mural baru di pusat kota Oakland.

“Ini adalah bagaimana kami memprotes. Ini adalah bagaimana kami tahu bagaimana memberikan cinta radikal kepada komunitas kulit hitam yang pembebasannya secara langsung terkait dengan komunitas kami, mengakui bahwa perjuangan mereka membuka jalan bagi kami untuk berada di sini untuk bertarung,” tulisnya di Instagram. “Ini semua sedang dalam proses, karena kita sedang dalam proses untuk membongkar supremasi kulit putih. Kami ingin menunjukkan bahwa kita lebih kuat bersama dan bahwa kita di sini untuk bertarung. Dalam solidaritas dan melalui api ini, kita akan bangkit.”

“The Black Womyn Is God,” oleh Timothy B.

“The Black Womyn Is God” dilukis oleh muralis dan desainer Oakland Timothy B di sebelah ATM Wells Fargo di 12th Street di Oakland.

“Senang rasanya menjadi seniman kulit hitam dari Oakland yang memberi penghormatan kepada orang-orang kulit hitam dan menjelaskan kecantikan, kekuatan dan semangat kami. Tujuan saya untuk datang ke sini adalah memberdayakan komunitas saya untuk tetap kuat, merencanakan dan memobilisasi menuju ketinggian kami. “

Anda dapat membeli karya Timothy B. di Etsy.

“Shut it Down,” oleh Twin Walls Mural Company

Seniman Area Bay Elaine Chu dan Marina Perez-Wong dari Perusahaan Mural Twin Walls telah melukis banyak mural besar di sekitar Oakland dan San Francisco. Menurut mereka Instagram, mereka menyatukan ini dalam hitungan jam.

“Fight Power, Not People,” oleh GirlMobb

Girl Mobb telah melukis beberapa mural pembuatan pernyataan di sekitar Oakland dan juga memiliki Etsy toko. Ikuti artis di Instagram.

“Justice for Breonna Taylor,” oleh @KathyDoesArtStuff

Di 12th Street di Oakland, penghargaan ini untuk Breonna Taylor oleh artis @kathydoesartstuff menghormati kehidupan Breonna Taylor dan bertujuan untuk “menekankan bahwa perempuan kulit hitam terutama menjadi sasaran dan paling rentan terhadap sistem penindasan di dunia kita,” tulis sang artis di Instagram. “Para pembunuhnya belum dihukum karena kejahatan mereka, jadi kita perlu menjaga energi yang sama ini dan bahkan meningkatkannya untuk keadilan bagi nyawa orang kulit hitam, perempuan kulit hitam, dan orang kulit hitam yang aneh dan orang trans.”

“Black Lives Matter,” oleh Siswa SMA Skyline

Mural oleh siswa Skyline High School di pusat kota Oakland.

Proyek Mural Black Panther Party oleh AeroSoul, di di Betti Ono Gallery

Mural ini adalah karya kolaborasi dalam seri yang dikembangkan oleh AeroSoul, sebuah lembaga komunitas Oakland yang mempromosikan advokasi kaum muda melalui pendidikan seni. AeroSoul telah menyelesaikan banyak mural, masing-masing merinci poin individu dari Program Sepuluh Poin Black Panther Party. Mural di atas menguraikan titik tujuh, dan dilukis oleh seniman Refa One, Madow Futur, Aeos One, dan MWOP. Untuk informasi lebih lanjut tentang proyek dan untuk menyumbang, kunjungi GoFundMe halaman.

Mural ini muncul di etalase toko Betti Ono, tempat seni budaya, galeri, dan toko yang dimiliki dan dipimpin oleh perempuan kulit hitam. Misi mereka adalah membangun kekuatan melalui budaya. Ikuti mereka Instagram.

“Jangan Berlutut pada Aku, ‘oleh Illuminaries

Sebuah lukisan dinding dengan kata-kata “jangan berlutut di atasku” di pusat kota Oakland, oleh kelompok seniman Illuminaries. Ikuti mereka Instagram.

Mural di Studio Noir dan Muse Shop, Downtown Oakland

Seniman dari toko tato dan makeup Studio Noir Oakland melukis etalase Studio Noir dan tetangga Toko Muse.

Di Instagram mereka, Studio Noir Oakland menyatakan, “Kami telah menghabiskan beberapa hari terakhir membuat beberapa mural indah di luar toko kami di mana banyak protes terhadap kebrutalan polisi telah terjadi. Sangat mengharukan melihat begitu banyak artis di luar menunjukkan solidaritas.”

Source link