Dekorasi Liburan Paling Menyenangkan di San Francisco—dan Cara Mengambil Foto yang Layak untuk Insta

Dari lampu hingga karangan bunga hingga pemandangan meja yang meriah, seorang fotografer iPhone lokal membagikan rahasianya untuk menangkap bidikan yang bagus.

Sekilas tentang Daniel Triassi umpan Instagram Anda akan percaya bahwa dia adalah seorang fotografer desain, menjelajahi dunia ke tujuan terindah di dunia untuk menangkap arsitektur dan interior setiap lokal dengan segala kemegahannya. Gambar-gambarnya adalah pemandangan mimpi dari gedung-gedung yang menakjubkan, ruang yang nyaman, dan hamparan yang lezat. Masing-masing terasa seperti momen intim, penuh detail dan nostalgia. Tapi itu hanya bagian dari cerita. Triassi adalah seorang kreatif serba bisa dengan latar belakang jurnalisme dan desain grafis. Dia seorang komunikator visual, dan dia menangkap San Francisco yang terbaik.


Selebaran meriah di La Marais Bakery.

Selebaran meriah di SF’s La Marais Bakery.(Daniel Triassi)

Seorang rekan desain satu kali di Chronicle Books di SoMa, Triassi telah merancang sampul dan halaman buku tentang arsitektur, seni, desain interior, memasak, perjalanan, dan fotografi. Baginya, itu adalah peran impian yang menyatukan semua minatnya. Sekarang, dia adalah desainer kemasan penuh waktu untuk Williams-Sonoma dan Pottery Barn dan juga berkolaborasi dengan merek termasuk Pendleton dan Airstream.

“Jalan saya menuju fotografi tidak linier…Saya percaya bahwa jika Anda memiliki pikiran kreatif, Anda dapat menggunakannya dalam media apa pun yang Anda sukai dan praktikkan.”

Triassi telah mempertahankan hubungan cinta/benci, putus-putus lagi dengan Instagram, memulai akun pada 2010, berhenti selama beberapa tahun, dan kemudian memposting lagi dengan lebih banyak niat.

“Tujuan utama saya adalah untuk berbagi versi romantis kota saya, untuk meningkatkan kehidupan sehari-hari menjadi sesuatu yang istimewa,” jelasnya. “Salah satu ciri khas San Francisco adalah arsitekturnya yang unik. Perpaduan antara rumah bergaya Victoria, jalanan curam yang unik, suasana kafe, serta kedekatan dengan laut, alam, dan Jembatan Golden Gate yang ikonik adalah sumber inspirasi yang tiada habisnya. Saya suka pergi jalan-jalan, menemukan sesuatu yang baru, dan melihat bagaimana semua elemen ini berubah seiring musim.”

Perhatiannya terhadap momen, bukan hanya pemandangan yang indah, yang membedakan gambarnya dari foto fotografer iPhone sehari-hari—itu, dan pemahaman tentang cara menggunakan kamera internal dan aplikasi pengeditan. Sementara kami hanya membuka kamera, mengarahkan, menembak, dan kemudian memasang filter, dia menerapkan pengetahuan dasar fotografi, termasuk mengedit di aplikasi Lightroom, untuk membuat permata visual. Tepat saat liburan, Triassi membagikan rahasianya tentang pengaturan waktu, mengapa dia menggunakan iPhone daripada DSLR, dan tips terbaiknya untuk menangkap gambar dekorasi pesta yang indah.

Lobi berkilauan di SF’s Palace Hotel.(Daniel Triassi)

7×7: Apa tempat favorit Anda untuk memotret dekorasi liburan di area tersebut?

T: Tempat pertama yang saya lihat biasanya adalah Pacific Heights. Ada juga beberapa rumah di kota yang terkenal dengan pajangan Natalnya, terutama rumah buku cerita di Corona Heights, rumah Santa Claus yang berornamen di Castro Street antara Duboce dan 14th Street, dan Tom and Jerry House di 21st Street di Castro. Selama di Castro, saya selalu mampir ke Le Marais Bakery untuk minum kopi dan kue dan duduk di dekat jendela. Itu salah satu tempat favorit saya untuk bersantai.

Sebagian besar tempat yang saya temukan secara kebetulan. Saya suka berjalan-jalan di sekitar kota dan mencoba memperhatikan detail sebanyak mungkin. Saya telah mengambil foto di San Francisco begitu lama sehingga saya mengenali mobil-mobil tertentu milik rumah tertentu dan bahkan mengenal beberapa pemilik rumah yang rumahnya sering saya foto. Jika saya berjalan-jalan, saya akan mencoba melihat ke atas pada jalan ke sana dan ke bawah dalam perjalanan kembali. Saya melakukan yang terbaik untuk memainkan permainan kecil ini dengan diri saya sendiri untuk terus menemukan dan memperhatikan hal-hal baru. Ada saat-saat saya berjalan lebih dari 50.000 langkah dalam sehari hanya di sekitar kota untuk mengambil foto!

Ledakan lampu dan ornamen di Castro. (Daniel Triassi)

7×7: Apakah ada waktu terbaik untuk memotret?

DT: Saya lebih suka memotret saat matahari terbit, terbenam, atau saat mendung. Cahayanya sedikit lebih lembut dan indah. Saya juga menikmati suasana hati dan suasana nyaman yang bisa datang dari pemotretan di saat hujan atau saat badai.

7×7: Mengapa Anda memilih untuk memotret di iPhone?

DT: Sejauh fotografi, saya tidak pernah secara resmi menganggap diri saya seorang profesional. Saya telah mengambil beberapa kursus fotografi di sekolah menengah dan perguruan tinggi, tetapi tidak pernah belajar fotografi. Saya memiliki kamera DSLR dan mirrorless, yang pernah saya gunakan sebelumnya. Satu hal yang saya temukan dengan iPhone saya adalah selalu ada pada saya, intuitif. Saya telah hidup dengan mentalitas bahwa kamera terbaik adalah yang ada bersama Anda.

Selain ketersediaan, kualitas foto yang keluar dari iPhone saya ditambah dengan beberapa keterampilan pengeditan dasar menghasilkan sesuatu yang menurut saya mendekati kebanyakan DSLR. Banyak orang terkejut ketika mereka mengetahui foto saya semua berasal dari iPhone! Saya tidak pernah memposting apa pun di media sosial yang bukan dari ponsel cerdas saya, dan selalu menggunakan produk Apple.

Tanaman cantik bertengger di teras Pacific Heights ini.(Daniel Triassi)

Lima Tip Teratas Triassis untuk Memotret Dekorasi Liburan Eksterior:

  1. Bersihkan lensa Anda!
  2. Pegang telepon seperti kamera, dengan niat. Anda dapat meluruskan dan menyesuaikan foto di dalam kotak dialog kamera, tetapi saya tetap mencoba menyelaraskan semua bidikan saya saat saya mengambilnya. Anda juga dapat menggunakan tombol volume untuk mengambil foto dan mengurangi guncangan kamera.
  3. Nyalakan garis kisi untuk membantu komposisi dan aturan sepertiga. Garis kisi membantu saya memastikan cakrawala saya lurus. Bidik beberapa sudut dari hal yang sama untuk membuat komposisi yang berbeda.
  4. Ketuk subjek untuk mengontrol fokus, cahaya, dan kedalaman bidang. Menggunakan mode potret untuk foto (dan mode sinematik untuk video) dapat menciptakan kedalaman dengan mengontrol f-stop. F-stop pada dasarnya adalah jumlah blur: semakin kecil f-stop, semakin blur; semakin besar semakin sedikit blur.
  5. Gunakan mode burst atau foto langsung untuk mengambil bidikan aksi.
  6. Kiat bonus: Jika Anda menggunakan banyak video, ubah pengaturan Anda dari standar ke kualitas yang sedikit lebih tinggi seperti 4K pada 60 fps.

.

Source link

Ruang mencicipi Napa baru Bread & Butter mengambil pendekatan santai untuk anggur

Ruang mencicipi terbaru Napa Valley tidak terlalu serius, kecuali jika Anda menginginkannya.

Bahkan jika Anda belum pernah mencicipi Bread & Butter Wines, Anda mungkin pernah melihat labelnya. Pencitraan mereknya mengingatkan pada Chanel’s,: putih, sederhana, dan ramping dengan huruf hitam tebal. Sekarang salah satu merek anggur dengan pertumbuhan tercepat di A.S., Bread & Butter telah berakar di Napa Valley dengan ruang cicip baru yang menuangkan anggur Napa Valley produksi kecil rilis terbatas.


Mentega roti memungkinkan para tamunya menentukan pengalaman mencicipi apa yang mereka inginkan, apakah itu dengan santai menyeruput anggur dan berkumpul dengan teman-teman, geek out dan mempelajari seluk beluk proses pembuatan anggur, atau waxing puitis tentang nada persik putih atau rhubarb stroberi di Kaca. Ini adalah tempat di mana Anda dapat belajar tentang anggur dalam bahasa Inggris yang sederhana (bukan hanya istilah seperti “tanin” atau “fermentasi malolaktik”) dan di mana tidak ada pertanyaan bodoh yang benar-benar ada.

(Courtesy of Bread & Butter)

Tim di Bread & Butter percaya bahwa anggur seharusnya tidak rumit. Mereka tahu istana hanya berarti “rumah”. Saat Anda berjalan melewati pintu, rasanya lebih seperti rumah modern daripada ruang mencicipi tradisional. Seperti label botol, ada tema hitam dan putih yang apik di seluruh dan salah satu hal pertama yang akan Anda perhatikan adalah peta Napa Valley raksasa yang aneh dan banyak daerah penghasil anggur (AVA) yang dilukis di dinding oleh seniman lokal. . Ini mendekati batas antara pendidikan dan kesenangan, tanda pertama bahwa anggur didekati sedikit berbeda di sini. Suasana santai, Anda-lakukan-Anda ini terbawa sampai ke kamar kecil, di mana etos merek, “Jangan terlalu memikirkannya,” tercermin kembali pada Anda di cermin.

Sementara beberapa ruang pencicipan mungkin terasa seperti museum di mana Anda takut menyentuh apa pun, Bread & Butter mendorong para tamunya untuk meninggalkan jejak mereka. Sepintas, dinding pajangan botol yang bersebelahan dengan bar sebenarnya adalah dinding harapan di mana Anda dapat menuliskan harapan dan impian Anda pada label kosong dan kemudian memajangnya. Ambil polaroid hitam dan putih di depan ampersand seukuran aslinya (yang ada di label) dan tempelkan di samping mereka yang datang dan menyesapnya sebelum Anda. Tulis pesan di gabus dan letakkan di etalase bersama ratusan lainnya.

Bread & Butter memiliki beberapa pengaturan untuk mencicipi, memungkinkan Anda untuk memilih petualangan Anda sendiri. Untuk sesuatu di dalam ruangan dan santai, duduklah di lounge depan yang nyaman atau duduk di bar dan nikmati hiburan Wine Country yang sebagian besar telah digantikan oleh acara duduk formal di meja pribadi. Namun jika meja pribadi adalah apa yang Anda cari, ada ruang untuk itu, dan ruang pribadi lain untuk kelompok apakah itu pesta lajang atau pertemuan bisnis yang kebetulan berakhir dengan mencicipi anggur. Kursi terbaik di rumah ini bisa dibilang teras belakang yang berangin, terletak hanya beberapa meter dari tanaman merambat, dan Anda mungkin melihat gua anggur di properti, disediakan untuk acara pribadi dan klub anggur.

(Courtesy of Bread & Butter)

Pembuat Anggur Linda Trotta memiliki pengalaman pembuatan anggur selama 30 tahun di empat benua dan berfokus pada pembuatan anggur yang seimbang dan mudah didekati yang merupakan ekspresi sebenarnya dari buah anggur tempat pembuatannya. Anggur produksi kecil yang ditampilkan di ruang pencicipan Bread & Butter bersumber dari seluruh penjuru Lembah Napa, dari titik selatan Carneros hingga Calistoga di ujung utara, dan ada pilihan pencicipan untuk semua jenis palet. Pilihan penerbangan termasuk campuran putih dan merah, hanya merah, dan satu itu semua cabernet kebun anggur tunggal. Untuk mencicipi cabernet, Anda akan menjelajahi anggur khas Lembah Napa dan nuansa iklim mikro tempat ia tumbuh. Jika Anda ingin membawa pulang salah satu anggur, Anda mungkin terkejut menemukan bahwa harganya mulai dari $30 dan tidak melebihi $100—suatu hal yang langka di Napa modern.

Untuk menghormati namanya, Bread & Butter telah bermitra dengan seorang koki untuk memanfaatkan bahan-bahan lokal dan menciptakan garis mentega gourmet yang dapat dipasangkan dengan anggur, seperti lemon Meyer untuk sauvignon blanc atau cherry merah untuk pinot noir. Pengalaman mencicipi unik ini belum tersedia di ruang mencicipi (semoga segera), tetapi tersedia untuk acara pribadi dan anggota klub anggur. Terletak di ujung selatan Jalur Silverado Napa Valley, Bread & Butter adalah tempat yang ideal untuk memulai atau mengakhiri hari di negara anggur.

Kunjungi ruang pencicipan Senin – Kamis sekarang hingga 31 Oktober dan dapatkan dua pencicipan dengan harga satu saat Anda menyebutkan 7×7. —Jess Lander

// Reservasi direkomendasikan tetapi walk-in dipersilakan. Mengunjungi breadandbutterwines.com untuk informasi lebih lanjut; 3105 Jalur Silverado (Napa).

Source link

Brigade anjing berkostum mengambil alih SF dan Instagram + lebih banyak berita baik di sekitar Bay Area

Berita tentang lonjakan Covid baru telah membuat kami kecewa, tetapi kemudian datanglah sekelompok anjing berjubah dan berkacamata, menikmati ops foto di landmark San Francisco, untuk memperbaiki semangat kami.


Selain itu, Kokkari Estiatorio masuk dalam daftar “Best of the Best” TripAdvisor, SF memiliki rencana besar untuk memerangi perubahan iklim, dan lebih banyak cerita lokal yang tidak ada hubungannya dengan penyakit menular.

Gerakan Doggle Telah Memukul San Francisco, Stuart Bangkrut

Hal-hal yang tidak pantas kita dapatkan: @outtt_n_tentang’s kru lima anjing yang sering berkacamata dan berkostum berpose sempurna di depan landmark lokal. Baca lebih banyak.


San Francisco Supes Mengadopsi Tujuan Baru untuk Memerangi Perubahan Iklim
, Area Teluk CBS SF

Diumumkan oleh Walikota London Breed, rangkaian tujuan baru ini mencakup pencapaian emisi nol bersih pada tahun 2040. Kota ini akan membuat rencana aksi dalam beberapa bulan mendatang. Baca lebih banyak.

Temui satu-satunya pengamen yang bermain piano di San Francisco, Mr. Brandy, SFGate

Berkeliaran di Valencia atau Haight Street dan Anda mungkin akan mendengar lagu-lagu seperti “Space Oddity” yang berasal dari piano dalam van Mr. Brandy. Baca lebih banyak.

S.F. kelompok yang mewakili 500 bar mempertimbangkan inisiatif baru yang memerlukan bukti vaksin untuk masuk, SF Chronicle

Dalam upaya untuk mencegah penyebaran Covid-19, Aliansi Pemilik Bar San Francisco sedang mempertimbangkan untuk membuat bargoer menunjukkan kartu vaksin mereka sebelum minum. Baca lebih banyak.

Hanya satu restoran San Francisco yang masuk dalam daftar restoran ‘Terbaik dari yang Terbaik’ di TripAdvisor, SFGate

Restoran Yunani Kokkari Estiatorio masuk dalam kategori fine dining; beberapa tempat Bay Area lainnya—seperti Gott’s Roadside dan The French Laundry—juga muncul dalam daftar. Baca lebih banyak.

Source link

Direktur Monetta White mengambil Museum SF Diaspora Global Selama Covid-19 di SF

Ketika Perang Dunia II berkecamuk di Eropa dan Pasifik, nyala budaya Afrika-Amerika berkobar terang di Distrik Fillmore San Francisco. Di malam hari jalanan bergetar dengan jazz dan R&B dan selama dua dekade, siapa saja yang merupakan siapa saja dalam hiburan Black — Ella Fitzgerald, Sammy Davis Jr, Duke Ellington, Lena Horne, Josephine Baker, Louis Armstrong — datang untuk bermain di Harlem of the Black Barat.

Setengah abad kemudian, hampir tidak ada yang tersisa. Di Fillmore dan Eddy, tempat sebuah klub malam dan restoran-restoran serta toko-toko Black pernah berdiri, kenangan-kenangan tentang Black Renaissance kota telah ditimbun oleh tempat parkir.

Monetta White, penduduk asli San Fransiskan, tinggal di Fillmore sebagai seorang gadis muda. Pada pertengahan 2000-an, dia dan koki-suami David Lawrence kembali ke lingkungan dengan mimpi: untuk merebut kembali beberapa warisan Black yang hilang selama bertahun-tahun pembangunan kota dan gentrifikasi. Menembus aspal tempat parkir, mereka membangun klub perjamuan Utara-bertemu-Selatan, 1300 di Fillmore, dari bawah ke atas. Ini membuka pintunya pada tahun 2007.


Restoran bukanlah kuas pertama White dengan revitalisasi budaya Afrika-Amerika di SF. Dua tahun sebelum dia dan Lawrence menyelesaikan restoran mereka, SoMa menyambut sebuah museum baru yang merayakan seni Black, sejarah, dan pemikiran: the Museum Diaspora Afrika (MoAD). Dengan segera, White melangkah maju untuk membantu.

Upaya penggalangan dana pertamanya untuk MoAD menghasilkan lebih dari $ 15.000 sumbangan. Pada saat ia dinobatkan sebagai direktur sementara museum pada 2019, White telah membantu mengumpulkan lebih dari $ 3,5 juta.

Bukan hanya keterampilan penggalangan dana Monetta White yang membuatnya mendarat di kepala MoAD. Dengan latar belakang dalam acara produksi, penjualan, dan pemasaran serta cinta dan dedikasi yang telah lama diperlihatkan untuk misi museum, dia sangat cocok untuk menjalankan institusi sejauh menyangkut dewan direktur MoAD. Putih sendiri, meskipun, tidak begitu yakin. “Aku tidak akan berbohong, aku takut,” kenangnya, tertawa. Tetapi setelah tiga setengah bulan melayani sebagai direktur eksekutif sementara, semua orang, bahkan orang kulit putih, diyakinkan. Pada 3 Desember 2019, dia menerima posisi itu secara permanen.

Pada hari-hari dan minggu-minggu pertama itu, “yang terus saya pikirkan adalah ‘oh Tuhan, saya akan menyukai pekerjaan ini,'” katanya. Dia menikmati kesempatan untuk terlibat dengan kreativitas dan ekspresi artistik dan tersentuh oleh pameran MoAD, yang masing-masing merupakan kontribusi yang menakjubkan untuk percakapan global seputar Blackness.

Musim gugur yang lalu Negara Pikiran Afrika, misalnya, adalah salah satu favoritnya. Dengan 15 fotografer dari 11 negara, pameran ini mengeksplorasi kontradiksi dan sifat dinamis identitas Afrika melalui potret imajinatif yang menampilkan lanskap kota, mode, dan budaya. Di musim dingin ini Hitam itu indah, foto-foto yang diambil oleh fotografer Harlem Renaissance Kwame Brathwaite menantang standar kecantikan umum yang memarginalkan kulit gelap, rambut alami, dan warisan Afrika. “Itu hanya pameran yang kuat,” kenang White.

Dengan ulang tahun ke 15 MoAD yang menjulang di bulan Desember ini, rencana perayaan sudah berlangsung ketika, dalam sebuah kisah yang telah menjadi terlalu akrab, pandemi ini menghentikan operasi orang dalam museum secara langsung. Tetapi sementara lembaga itu terpaksa menunda serangkaian acara, termasuk Bola Afropolitan tahunannya, MoAD juga terbukti lebih gesit daripada yang sebelumnya diakui White.

Selama beberapa bulan terakhir, MoAD telah beralih ke platform online yang, dalam beberapa hal, telah memungkinkan museum untuk berbuat lebih banyak untuk terhubung dengan Diaspora Afrika daripada sebelumnya. Mengambil buka setiap dua malam mic malam virtual telah menginspirasi partisipasi dari orang-orang sejauh London dan Afrika Selatan, dan audiens global sekarang menyetel ke mereka Di Studio Artis seri, yang menampilkan talenta seperti Afrika-Amerika Jefferson Pinder dan Barbara Earl Thomas.

Ketika berminggu-minggu protes dan langkah pertama menuju perhitungan rasial meletus setelah pembunuhan George Floyd pada tanggal 25 Mei, MoAD menggunakan kehadiran online-nya untuk memperkuat suara pengusaha, seniman, dan penulis kulit hitam dalam seri online yang sedang berlangsung Percakapan Lintas Diaspora dan Ketahanan Komunitas. Banyak acara terbaru dan mendatang museum tersedia di acara mereka Saluran Youtube.

“Momen ini adalah sesuatu yang sudah lama datang dan museum kami telah didedikasikan untuk semangat inti dari gerakan ini sejak awal,” jelas White. “Aku hanya sangat senang melihat bagaimana kita telah membuka dari museum ini yang berada di Third dan Mission to the world.”

Di San Francisco sendiri, di mana komunitas Afrika-Amerika telah sangat terpukul oleh perpindahan yang membayangi gentrifikasi, MoAD telah memainkan — dan akan terus memainkan — peran penting dalam mempromosikan budaya, seni, dan kesetaraan kulit Hitam. “San Francisco membutuhkan MoAD,” kata White. “Itu adalah salah satu tempat terakhir di kota di mana anggota masyarakat Afrika-Amerika dapat pergi untuk terlibat dengan budaya dan pemikiran Hitam.”

Jika ada, Gerakan Kehidupan Hitam telah membantu meningkatkan pekerjaan MoAD. “Sebagai staf kecil, kami melakukan yang terbaik untuk memperkuat suara para seniman, kurator, pencipta kulit hitam, kehidupan kulit hitam itu,” kata White. MoAD “lebih penting sekarang daripada sebelumnya, tidak hanya untuk San Francisco tetapi untuk negara.”

// Keanggotaan di Museum Diaspora Afrika tersedia di moadsf.org; ikuti di Instagram di @moadsf.

.

Source link

Jadi pendiri Oakland Shayla Jamerson memberdayakan bisnis Black + mengambil festival tahunannya bulan ini

Anda dapat mengatakan bahwa Shayla Jamerson, penduduk asli Oakland Timur adalah seorang tokoh yang populer di komunitasnya, tetapi itu akan meremehkan. Seperti nama organisasinya, Jamerson mewujudkan semangat Oakland dan telah menjadi salah satu ikon modernnya.

Kembali pada tahun 2015, ia membuat upaya gagal keempatnya untuk meninggalkan Kota dan, setelah tujuh bulan bertugas di Atlanta, kembali ke rumah. Itu adalah kepulangan yang menarik 700 orang ke halaman belakang yang dikenakan oleh teman-temannya, salah satu pendiri lembaga pesta rumah yang dikenal sebagai Reguler saja. Sebuah panggung dibuat dan teman-teman diundang untuk tampil. Duduk di atas panggung hari itu dan dipukul oleh kerumunan, dia memiliki pencerahan.


“Saya terus pindah karena, ketika tumbuh dewasa, saya diberi tahu bahwa hadiah saya tidak akan membuat saya tinggal jauh di Oakland. Untuk ‘membuatnya,’ saya harus pergi,” katanya. “Tapi tidak peduli berapa kali aku pindah, aku tetap pulang. Aku hanya perlu memahami fakta bahwa aku begitu Oakland. “

Tidak lama setelah pesta di halaman belakang itu, dia meluncurkan Begitu Oakland, sebuah organisasi berbasis acara dengan misi: untuk merayakan kampung halamannya di tengah, dan terlepas dari, gelombang bergulir gentrifikasi.

“Saya ingin menciptakan sesuatu yang membanggakan Oakland dan representasi penduduk asli. Saya ingin mematahkan stereotip komunitas Hitam dan Coklat di sini yang berbahaya dan kejam,” katanya. “Orang-orang di komunitas saya adalah seniman, profesional, semuanya melakukan hal-hal menakjubkan. Saya merasa adalah tanggung jawab saya untuk mengubah apa yang Anda lihat di berita.”

Acara-acaranya dengan cepat menarik perhatian. Untuk debut So Oakland — diadakan di Revolution Cafe yang sekarang tertutup, yang dulunya merupakan tempat pertemuan yang terkenal untuk Black Panthers — 1.500 orang muncul. Tetapi dia tidak ingin orang datang dan muncul; dia ingin acara untuk mewujudkan semangat Kota.

“Saya tidak ingin acara saya hanya menjadi pesta. Saya ingin mereka memiliki substansi,” katanya. Jadi dia mulai memasukkan unsur-unsur “yang akan bermanfaat bagi komunitas kita.” Jadi Oakland akan menjadi tuan rumah pendaftaran pemilih serta drive sumbangan untuk komunitas tunawisma Oakland. Mereka juga memprioritaskan mendukung bisnis lokal dengan mengumpulkan vendor komunitas.

Ketika Jamerson mulai memberdayakan artis, musisi, dan wirausahawan yang kurang dikenal — memberi mereka kesempatan untuk mengeluarkan nama mereka di depan audiens — ganjarannya telah menyaksikan mereka tumbuh dan mengembangkan pengikut mereka sendiri.

Akhirnya Jamerson mulai membangun hubungan dengan City of Oakland itu sendiri. Untuk alasan keamanan, Departemen Kepolisian Oakland telah lama hadir (dibayar oleh Jamerson) di acara-acara So Oakland; “Sekarang saya merasa bisa berjalan ke kantor OPD dan bekerja dengan mereka pada kebutuhan keamanan saya — saya telah bekerja keras untuk membangun kepercayaan di antara kami.” Dan pada 30 Juli 2016, Oakland Walikota Libby Schaff memproklamasikannya sebagai Hari Jadi Oakland.

Kalau bukan karena Covid-19, Jamerson akan merencanakan festival tahunan So Oakland pada 4 Agustus, di mana sekitar 6.000 orang akan hadir. Dengan pembatalan itu, So Oakland Day akan menjadi virtual pada 30 Juli.

Tetapi panitia juga memanfaatkan momen ini sebagai kesempatan tidak hanya untuk berporos tetapi untuk mengeksplorasi cara-cara baru untuk berkontribusi pada komunitasnya. Pada tanggal 1 Juni, sebagai tanggapan atas kehancuran yang diderita oleh bisnis lokal setelah protes George Floyd, ia meluncurkan GoFundMe kampanye untuk mengumpulkan uang untuk bisnis Hitam yang telah dirusak. Pada awal Juli, sasarannya yang sederhana yaitu $ 5.000 telah dikeluarkan dari air — penggalangan dana telah mengumpulkan lebih dari $ 300.000 hingga saat ini, dan So Oakland menerima aplikasi untuk hibah bisnis Hitam.

Jamerson menemukan dirinya kewalahan oleh respon positif. Sementara banyak yang memintanya untuk berbagi rahasia di balik kesuksesan penggalangan dana, dia mengklaim tidak ada strategi, hanya kepercayaan yang dia dapatkan dengan membina hubungan lokal.

Sejauh ini, So Oakland telah dapat membagikan pendanaan itu dengan 40 bisnis lokal, termasuk favorit seperti Ovo 5319, Moods Beauty Bar, dan Ratu Hippie Gypsy.

“Dengan semua negativitas, rasisme, dan kebencian yang terjadi, saya ingin orang-orang memperhatikan fakta bahwa orang-orang dari semua jenis latar belakang telah membantu saya mengumpulkan uang untuk komunitas kulit hitam,” katanya. “Sebelum ini, kita semua ragu untuk mendukung segala jenis bisnis. Sekarang, semua orang keluar untuk mengatakan bisnis Black penting.”

Jamerson dan tim kecilnya yang semuanya perempuan, masih melakukan brainstorming proyek-proyek baru yang mereka harapkan akan terasa berarti bagi para tetangga — misalnya, kemitraan berkelanjutan mereka dengan fitur Target dapur pop-up di mana mereka yang membutuhkan dapat mengambil kit gratis yang penuh dengan bahan makanan, keperluan rumah tangga, popok bayi, dan banyak lagi.

“Kami mencari tahu bagaimana kami dapat bergerak maju dan memenuhi kebutuhan masyarakat kulit hitam,” katanya. “Kami memiliki cukup banyak hal negatif yang beredar — ini adalah tugas kami sekarang, sebagai platform, untuk menyoroti hal-hal indah yang terjadi di komunitas kami dan mencari tahu bagaimana kami benar-benar dapat mengubah narasi.”

// Cari pembaruan di So Oakland Day, 30 Juli 2020 pada pukul @sooakland. Ikuti Shayla Jamerson di Instagram, dan temukan informasi lebih lanjut tentang karya So Oakland di sooakland.com.

.

Source link