Tiga bulan lalu, Nyan Cat, meme populer dan video YouTube tentang seekor kucing dengan tubuh pop-tart mengikuti pelangi, diubah menjadi token NFT digital dan dijual oleh galeri digital Foundation yang berbasis di SF seharga $590.000, mendapatkan rejeki nomplok untuk pencipta yang belum menyadari manfaat ekonomi dari karya populernya yang dibuat pada tahun 2011.
NFT, atau representasi digital seni yang hidup di blockchain, telah menggemparkan dunia seni pada bulan-bulan awal tahun 2021, dan dampaknya dirasakan di komunitas seni Bay Area, oleh pemilik galeri, seniman, kolektor, dan kurator sama.
Bagi yang belum tahu, NFT, alias non-fungible token, adalah “representasi digital dari sebuah karya seni, dan belum tentu karya seni fisik itu sendiri, melainkan catatan keberadaannya yang dapat diverifikasi dan ditelusuri hingga kepemilikannya,” berbagi Ken Harmon Hashimoto, pemilik dan kurator Hashimoto Kontemporer di SF. Token dibeli dengan Ethereum di blockchain, teknologi yang sama yang digunakan untuk bitcoin, tetapi dalam kasus ini token tidak dapat dipertukarkan, artinya tidak seperti uang—Anda tidak dapat menukar satu sama lain; setiap token adalah unik.
Menurut Claudia Schmuckli, kurator yang bertanggung jawab di Museum Seni Rupa San Francisco, legitimasi NFT masuk ke dunia seni menandakan perubahan besar. “Kita berbicara tentang penjernihan gambar digital, yang, secara teori, dapat direproduksi tanpa henti,” katanya. “Dengan NFT Anda menciptakan kelangkaan buatan. Ini adalah cara untuk menciptakan nilai.”
Schumckli merasakan dampak pada dunia seni tidak begitu banyak pada seni itu sendiri melainkan pada pasar. Cara baru dalam membeli dan menjual karya seni ini, ia berbagi, “merombak artis dan agensi dalam hal mengontrol penjualan karya mereka.” Seniman yang menjual karya seni mereka menggunakan NFT mempertahankan sahamnya, menghasilkan 10 persen dari penjualan di masa mendatang. Itu adalah konsep inovatif yang memberi seniman lebih banyak kontrol.
Materi iklan setuju. Seniman dan profesor teknik UC Berkeley Ken Goldberg, yang bekerja di bidang teknologi dan seni mutakhir, sangat senang dengan munculnya NFT karena mereka memecahkan tantangan lama dalam menjual karya seni yang ada dalam bentuk digital.
Pada tahun 2011, ketika Goldberg memutuskan untuk menjual instalasinya “Mori: pekerjaan tanah berbasis internet,” yang telah ditampilkan di Whitney Biennial, tidak ada metode yang mapan untuk secara efektif menjual sebuah karya seni yang hidup di Internet. “NFT memberikan cara yang sangat jelas untuk mengenali kepemilikan. Itulah keindahan blockchain,” kata Goldberg. “Anda memiliki keyakinan bahwa jika Anda membeli sesuatu, Anda mendapatkan apa yang Anda bayar. Tidak ada yang bisa mencurinya dari Anda.”
Artis dan profesor teknik UC Berkeley Ken Goldberg(Courtesy dari Ken Goldberg)
Beberapa pemilik galeri bata-dan-mortir lokal sudah mulai bereksperimen dengan NFT. Pemilik galeri Claudia Altman Siegel bekerja dengan tiga seniman yang membuat NFT termasuk Lynn Hershman Leeson, yang telah bereksperimen dengan banyak media baru sejak tahun 1960-an. Pada usia 79 tahun, Leeson membuat NFT dari salah satu dari beberapa film seni yang dia buat dengan aktris Tilda Swinton. NFT adalah bagian dari seri yang disebut “8 X 8” yang menampilkan delapan artis. “NTF Leeson akan menjadi kutipan dari salah satu baris Swinton dari salah satu film. Ini tentang masa depan, jadi masuk akal bahwa ini adalah NFT,” kata Altman Siegal.
Sejauh ini, NFT yang dijual oleh Altman Siegal belum mengambil harga di luar grafik yang telah kita baca di berita. “Mereka telah pergi dengan harga yang sama seperti artis akan menjual karya mereka secara normal,” katanya. “Kami merasa ingin mencobanya untuk melihat ke mana ia pergi, tetapi kami tidak menahan napas dan menunggu penjualan jutaan dolar terjadi.”
Galeri lainnya, seperti Catharine Clark, sedang menonton kegilaan dengan rasa ingin tahu. “Saya tidak mendukung atau menentang NFT,” kata Clark, “tetapi sejauh ini, saya belum melihat sesuatu yang menarik bagi saya datang dari seniman yang bekerja di media itu. Saya akan segera tertarik pada seni NFT seperti saya. mau logo perusahaan yang diperjualbelikan di pasar saham,” katanya. “Bagi saya ini hanya tentang uang sekarang dan mengundang percakapan yang menarik, yang tidak berarti bahwa pada titik tertentu seseorang tidak akan membuat sesuatu yang masuk akal bagi saya.”
Goldberg, yang diwakili oleh Clark, merasa apa yang telah kita lihat hanya menggores permukaan dari apa yang akan menjadi mungkin. “Menurut saya, sebagian besar seniman digital sedang mempertimbangkannya secara serius saat ini,” katanya. “Ini tidak sulit. Anda benar-benar dapat membuat NFT dalam satu jam, lalu mengaturnya dan mendaftarkannya. Tapi saat ini sangat panas sehingga bisa runtuh dengan sangat cepat. Jadi artis seperti saya mengadopsi sedikit sikap menunggu dan melihat. .”
Terlepas dari risikonya, Goldberg sangat antusias melihat NFT mengguncang pasar seni.
“Banyak orang menganggap dunia seni itu statis dan konservatif,” katanya. “Ini membantu mengubah itu. Tentu, ini sedikit demam emas sekarang, dan beberapa orang akan menghasilkan banyak uang dengan menjual meme kucing pemanggang roti, dan itu bagus. Jika itu juga membantu menarik lebih banyak orang ke pasar seni. , maka itu adalah pengubah permainan.”
Artikel ini ditulis oleh Jenny Jedeikin untuk SF/Seni Bulanan. Jedeikin adalah seorang penulis berbasis Bay Area yang telah menulis untuk Batu bergulir, The San Francisco Chronicle, Pengacara, Melengkung, Seluruh Waktu Hidup, Inggris Oh Cantik, dan dot429, di antara media lainnya. Dia juga membuat komik selfie strip, “JennyLive.”
.
