Hotel mewah paling eksklusif Napa mendapat sorotan dari desainer Erin Martin

Hotel mewah paling eksklusif di Napa baru saja mengalami peningkatan besar—dan Anda mungkin belum pernah mendengarnya.

Poetry Inn yang berusia 12 tahun telah berhasil terbang di bawah radar bagi sebagian besar turis, yang mungkin hanya terjadi jika mereka melihat ke atas saat mengemudi ke barat di Yountville Crossroad. Terletak 500 kaki di atas lantai Lembah Napa, di luar Jalur Silverado, kamar-kamar di properti ini memiliki pemandangan yang tidak ada di tempat lain di Wine Country.


The Poetry Inn sudah melamun tetapi pemiliknya, yang juga memiliki Kebun Anggur Cliff Lede di Yountville, membawa desainer Napa yang paling dihormati, Erin Martin, untuk menyegarkan tempat.

Penggalian Erin Martin–Designed di Yountville’s Poetry Inn

Kamar mandi yang luas di suite E.E. Cummings di Poetry Inn.

(Michael Hospelt)

Menampilkan semua pembuatan resor mewah skala penuh tetapi tanpa semua orang, Poetry Inn hanya memiliki lima suite. Masing-masing bertema penyair terkenal—inisial Emily Dickinson, Walt Whitman, dan Robert Frost menghiasi pintu—dan lebih besar dari kebanyakan apartemen San Francisco, dengan ukuran mulai dari 950 hingga 1.450 kaki persegi.

Untuk sampai ke sana, Anda akan melewati jalan pribadi yang panjang dan vertikal. Saat Anda masuk, alih-alih mendekati meja check-in standar, Anda akan tiba di Hemingway Bar yang bernama tepat. Anda akan disambut dengan segelas anggur dan Anda dapat membaca dengan teliti bar lengkap untuk persembahan masa depan selama Anda tinggal. Bar mengarah ke ruang pertemuan komunal yang besar dengan sofa besar, mesin tik antik, dan jendela gambar yang memamerkan pemandangan.

Setiap suite memiliki beberapa penghormatan yang halus dan beberapa yang tidak terlalu halus untuk penyairnya. Di suite Frost, misalnya, mural di belakang tempat tidur adalah anggukan yang jelas untuk “Jalan yang Tidak Diambil.” Buku puisinya dapat ditemukan di meja samping tempat tidur dan di kamar mandi. Huruf kuning cerah berbunyi, “Dua jalan bercabang di hutan kuning.”

Dikenal dengan estetika modern, Martin mendorong batas gaya Wine Country, menjaga palet sebagian besar tetap hangat dan netral tetapi dengan warna yang kontras. Ada banyak kepribadian dalam karya seni dan perabotan yang edgy: Kursi meja kayu berbentuk tangan di suite Frost dan foto seorang wanita yang sebagian besar telanjang di atas bak mandi di suite EE Cummings memberi penginapan lapisan tambahan kecanggihan dan intrik yang Anda ‘ d lebih mungkin ditemukan di kota kosmopolitan.

Kamar memiliki semua yang Anda harapkan di resor bintang lima: perapian kayu bakar; kamar mandi besar dengan meja rias ganda dengan lantai berpemanas dan bak berendam yang dalam; teras pribadi yang besar; dan kamar mandi luar ruangan. Ruang Frost memiliki tempat tidur gantung dari mana Anda bahkan dapat melihat beberapa satwa liar, dan dua kamar memiliki sofa daybed berayun di luar.

Ada beberapa sentuhan kecil namun bermakna juga, seperti beban, matras yoga, dan blok yoga di lemari pakaian (ada banyak ruang di teras untuk sesi), dan bantalan pengisi daya nirkabel. Sekeranjang makanan ringan, anggur, dan minuman kulkas tersedia gratis.

Sarapan di Poetry Inn, Yountville

(Courtesy of Poetry Inn)

Pagi dimulai di atas garis kabut yang dapat Anda saksikan saat perlahan dan ajaib menghilang, memperlihatkan tambal sulam lembah kebun anggur di bawah, sementara Anda menikmati sarapan tiga menu di kamar Anda atau di lounge bersama. Menikmati Bouchon Bakery kue kering dengan kopi atau teh, lalu pilih hidangan kedua dan ketiga Anda: Hidangan mungkin termasuk roti panggang labu brioche Prancis dan anggur brlée. Meskipun penginapan tidak menyajikan makan siang atau makan malam, Anda hanya beberapa menit dari Yountville, jantung tempat makan Lembah Napa dan rumah bagi kerajaan restoran chef Thomas Keller.

Mendaki + Waktu Spa di Yountville

(Michael Hospelt)

Sebagai bagian dari renovasi Poetry Inn, jalur pendakian pribadi baru dibuat dari penginapan ke punggung bukit di atas. Ketahuilah bahwa ini bukan jalan santai pagi Anda sebelum minum kopi. Ini adalah pendakian yang ketat, setengah mil dan hampir sepenuhnya vertikal yang membutuhkan sepatu yang bagus; pandangan yang layak. Dari atas, Anda dapat terhubung ke Rektor Ridge jejak dan memperpanjang kenaikan Anda.

Ada kolam renang dan bak mandi air panas di tempat dan Poetry Inn juga memiliki ruang perawatan untuk pijat dan perawatan wajah. Tetapi jika Anda mencari pengalaman spa mewah yang lengkap, pesan perawatan di resor terdekat, seperti Auberge du Soleil, di mana Anda dapat menggunakan fasilitas sesudahnya (mereka memiliki hot tub infinity setinggi langit).

// Tarif mulai dari $2.050 per malam; 6380 Jalur Silverado (Napa), puisiinn.com

Source link

Sorotan Seni Musim Gugur: Judy Chicago, Leonard Cohen, kembalinya IRL dari Litquake, SF Symphony + lebih banyak lagi

Ini dia matahari! Atau itu hanya lukisan pemandangan? Dunia seni San Francisco telah mengalami musim dingin yang panjang selama 18 bulan terakhir. Tapi musim gugur ini, kita memasuki musim semi budaya, saat seni kembali ke Bay Area dengan kekuatan penuh.

Di bawah ini adalah contoh pameran dan acara tatap muka paling menarik dari sekarang hingga Desember, serta banyak pengalaman online bagi mereka yang belum siap untuk menjelajah.



Artists on Artists: Stanley Whitney tentang Karir Fearless Joan Mitchell dan Drama Lukisan

www.youtube.com

Museum Seni Modern San Francisco

Batu tulis musim gugur SFMOMA mencakup retrospektif yang menakjubkan dari ekspresionis abstrak Joan Mitchell (sampai 17 Januari 2022), yang diakui sebagai seniman wanita terkemuka di dunia seni New York yang didominasi pria pada 1950-an. Pameran ini menampilkan lusinan lukisan kolosal, masing-masing menuntut introspeksi penuh hormat dari penonton. Di departemen fotografi, kisah keluarga Diana Markosian Santa Barbara (sampai 12 Desember) adalah tempat yang harus dilihat. Artis tersebut menggunakan video dan fotografi diam untuk menciptakan kembali kisah emigrasi ibunya ke Amerika Serikat sebagai pengantin pesanan lewat pos Rusia pada 1990-an.

// SFMOMA buka Kamis hingga Senin dan gratis bagi penduduk Bay Area pada Kamis pertama setiap bulan; 151 Jalan Ketiga (SoMa), sfmoma.org

Judy Chicago di Museum de Young

Pelukis feminis mani lainnya mendapat retrospektif musim ini. Museum de Young mengadakan retrospeksi menyeluruh tentang kehidupan dan karya Judy Chicago, salah satu tokoh paling tangguh dalam seni kontemporer dengan warisan yang mencapai tahun 1960-an. Retrospektif (sampai 9 Januari 2022) juga akan mencakup karya-karya Chicago yang lebih baru, yang menyelidiki tema-tema kematian dan lingkungan.

// Museum de Young buka Selasa sampai Minggu dan gratis untuk penduduk Bay Area setiap Sabtu dan untuk semua pengunjung Selasa pertama setiap bulan; 50 Kebun Teh Hagiwara Dr. (Taman Gerbang Emas), deyoung.famsf.org.

Almarhum Leonard Cohen menginspirasi empat seniman kontemporer dalam sebuah pameran baru di CJM.(Courtesy of Contemporary Jewish Museum)

Pengalaman Leonard Cohen di Museum Yahudi Kontemporer

Almarhum Leonard Cohen (1934-2016) adalah kekuatan yang tak terbendung dalam musik dan sastra hingga akhir hayatnya—ia bahkan merekam beberapa vokal untuk album terakhirnya, Anda Ingin Lebih Gelap, selama dirawat di rumah sakit. Pengaruh Cohen meluas ke seni visual dengan pameran ini (sampai 13 Februari 2022) di CJM, di mana serangkaian empat pertunjukan solo—oleh seniman kontemporer George Fok, Judy Chicago, Candice Breitz, dan Marshall Trammell—menghormati kehidupan dan karya penyair dan penyanyi folk. Dengan Cohen diistirahatkan, giliran kita untuk bernyanyi Haleluya dalam pujian dari salah satu depresi besar abad terakhir.

// Museum Yahudi Kontemporer buka Kamis hingga Minggu dan menawarkan tiket masuk gratis pada Selasa pertama setiap bulan; 736 Jalan Misi (SoMa), thecjm.org.

TeamLab: Kontinuitas di Museum Seni Asia

Kolektif seni internasional TeamLab mengubah Paviliun Akiko Yamazaki dan Jerry Yang baru di Asian Art Museum menjadi funhouse futuristik dengan pameran interaktif dan imersif mereka TeamLab: Kontinuitas. Pengunjung didorong untuk menyentuh dinding dan menyaksikan animasi motion-sensing dari bunga yang mekar dan burung yang terbang menanggapi gerakan mereka. Pengalaman ini ditingkatkan dengan soundtrack yang membengkak dan wewangian bunga.

// Museum Seni Asia buka Kamis sampai Senin; 200 Larkin St. (Pusat Sipil), asianart.org

(Courtesy of Museum of Craft and Design)

Modus Brut di Museum Kerajinan dan Desain

Untuk pameran musim gugurnya, Modus Brut (sampai 23 Januari 2022), MCD telah bermitra dengan Creativity Explored untuk menampilkan mode yang menantang gagasan tentang apa dan siapa yang bergaya, yang dibuat oleh lebih dari 50 seniman lokal yang mengalami cacat perkembangan. Harapkan untuk melihat pakaian yang dibuat dengan bahan yang tidak biasa dan kain daur ulang, dan pakaian yang mempertimbangkan identitas gender dan tipe tubuh.

// Museum of Craft and Design buka dari Rabu sampai Minggu; St Ketiga (Dogpatch), sfmcd.org.

Mainkan/Mangsa di Proyek Telematic dan Minnesota Street

Artis superstar Oakland Leila Weefur sedang menikmati fitur ganda epik yang dipentaskan oleh Telematika, galeri seni media yang sedang naik daun di SoMa, dan Dogpatch’s Proyek Jalan Minnesota. Dua potongan video, “Perjanjian Lama” dan “Sebuah Injil,” mengeksplorasi pengalaman anak-anak kulit hitam aneh di gereja Kristen, menginterogasi pembatasan yang ditempatkan pada kesenangan oleh agama terorganisir. Film dua bagian ini agak otobiografi: Itu difilmkan di Gereja Komunitas Havenscourt di Oakland, di mana Weefur dibaptis. “Perjanjian Lama” dibuka di Telematic pada 9 Oktober (sampai 11 Desember); “A Gospel” dibuka di Minnesota Street Project pada 16 Oktober (sampai 4 Desember). Kami juga merekomendasikan untuk melihat Luar Langit (sampai 27 Februari 2022), serangkaian film pendek oleh pembuat film Afrika yang dikuratori oleh Weefur bersama dengan Mainkan/Mangsa, di Museum Diaspora Afrika.

// Telematika buka Selasa sampai Sabtu; 323 10 St. (SoMa), tttelematiccc.com. Proyek Jalan Minnesota buka Selasa sampai Sabtu; 1275 Minnesota St. (Dogpatch), minnesotastreetproject.com.

Billie Zangewa, “Jantung Rumah”, sutra mentah.

Museum Diaspora Afrika

Pameran musim gugur MoAD (sampai 27 Februari 2022) terdiri dari lima pameran, termasuk Luar Langit (Lihat di atas); diantara mereka, Jiwa Orang Hitam dan Utas untuk Web Dimulai adalah terutama ujian menarik dari kehidupan sehari-hari. Yang pertama adalah pertunjukan museum debut untuk pelukis Ghana Amoako Boafo dan riff di W.E.B. Esai Du Bois itu meneliti bagaimana orang kulit hitam melihat diri mereka sendiri. Yang terakhir adalah pertunjukan AS pertama kali lainnya, menampilkan karya-karya retrospektif dan baru oleh Billie Zangewa, yang menyampaikan narasi feminis melalui permadani sutra yang sangat terampil yang menggambarkan adegan otobiografi.

// Museum Diaspora Afrika buka Rabu sampai Minggu; 685 Misi St. (SoMa), moadsf.org.

Pendiri Litquake Jane Ganahl dan Jack Boulware.(Chris Hardi)

gempa bumi

Festival sastra termasyhur San Francisco dimulai dengan pesta topeng di St. Joseph’s Arts Society pada Kamis 7 Oktober, kemudian berlangsung hingga 23 dengan persembahan untuk semua orang dan setiap tingkat kenyamanan Covid. Sebagian besar acara penulis akan berlangsung hampir tahun ini, dengan barisan yang mencakup tokoh-tokoh Isabel Allende, Paul Auster, dan Dave Eggers. Ingin mengalami kata tertulis secara langsung? Pada malam 9 Oktober, legenda lokal D.A. Tuan rumah Powell Catatan Kasih Karunia: Puisi di Katedral Kasih Karunia, menampilkan barisan penyair nasional di gereja terkenal. Pada sore hari tanggal 16 dan 17 Oktober, Yerba Buena Garden Esplanade akan menjadi hidup dengan pembacaan puisi dan penampilan dari penyair San Francisco, Tongo Eisen-Martin. Litquake akan meledak seperti biasa dengan Litcrawl, malam pembacaan di toko buku dan bar di seluruh Misi. Semua acara Litquake gratis dengan sumbangan yang disarankan. Pra-pendaftaran diperlukan untuk acara virtual, dan beberapa acara tatap muka.

// Untuk jadwal acara selengkapnya, kunjungi litquake.org

Simfoni San Francisco

Musik live telah kembali ke Davies Symphony Hall. Sepanjang Oktober, Esa-Pekka Salonen memimpin San Francisco Symphony dan sejumlah penyanyi solo bintang melalui penampilan Beethoven dan Debussy, antara lain. Pada bulan November, Gustavo Gimeno dan Michael Tilson Thomas akan pindah melalui Mozart, Mendelssohn, dan Schumann. Simone Young memimpin Tchaikovsky pada awal Desember sebelum perayaan liburan dimulai, diatur untuk memasukkan musik soul dan mariachi di malam hari serta pemutaran film klasik Natal Cinta sebenarnya dan Rumah Sendiri dengan iringan orkestra live.

// Tiket tersedia di sfsymphony.org.

Source link

Identitas feminis yang aneh menjadi sorotan dalam pameran baru Pusat Kebudayaan China

Ketika pembuat film Tina Takemoto memutuskan untuk membuat film eksperimental tentang lesbian termasyhur di San Francisco Margaret Chung — dokter wanita Tionghoa kelahiran Amerika pertama, terkenal karena membuka klinik medis di Chinatown pada 1920-an dan bermain-main dengan identitas gender — mereka mengira akan seperti itu membuat film lucu yang menggambarkan banyak kontradiksi di latar belakang Chung.

“Saya mengenal Chung sebagai seorang ahli bedah dan lesbian terkemuka, yang dikelilingi oleh para pria dan bintang muda militer AS,” kata Takemoto, seorang profesor di California College of the Arts. “Jadi saya pikir film saya akan menjadi sebuah humor yang mengambil penjajaran antara hasrat lesbian dan militerisme.”


Tetapi setelah mempelajari lebih dalam koleksi arsip Margaret Chung di U.C. Berkeley, Takemoto terkejut menemukan bukti yang menunjukkan perilaku yang lebih meresahkan dalam sejarah Chung, dengan nada gelap.

“Saya menemukan bahwa Chung sangat anti-Jepang,” kata Takemoto, yang merupakan keturunan Jepang. “Itu sulit diterima.” Takemoto juga mengungkap kemungkinan keterlibatan Chung dengan penjualan heroin dan pencucian uang melalui hubungannya dengan Virginia Hill, mantan pacar “Bugsy” Siegel. Informasi baru ini membuat pelaksanaan proyek menjadi lebih menantang.

Cuplikan dari film Tina Takemoto, ‘Insatiable Margaret Chung,’ 2019.(Atas kebaikan artis)

Film yang dihasilkan, Pernah Ingin, (Margaret Chung), sekarang dipajang di Pusat Kebudayaan Tiongkok, bersama dengan karya seni dari sepuluh seniman LGBTQ + lainnya dari diaspora Asia sebagai bagian dari Wanita 我們: Dari Dia ke Sini, sebuah pameran baru yang bertujuan untuk mengeksplorasi agensi dan keanggotaan dalam komunitas queer dan feminis. Pameran kelompok memiliki pembukaan virtual pada tanggal 19 Februari, dengan tujuan untuk membuka ruang galeri batu bata dan mortirnya, yang terletak di Hotel Hilton, untuk umum pada musim semi, tergantung pada pedoman kesehatan negara bagian dan kota.

“Budaya queer Asia adalah tempat yang tak terlihat dalam identitas Asia, jika kita menjelajah ke luar ruang seni dan budaya,” kata Hoi Leung, kurator pameran untuk Pusat Kebudayaan China. “Berbicara tentang identitas queer masih menjadi stigma bagi komunitas dan keluarga Amerika-Asia. Di Pusat Kebudayaan China, kami cukup jujur ​​tentang hal itu, dan siap untuk mendidik komunitas, sementara orang-orang belum siap menerimanya.”

Selain karya Takemoto, pameran ini menampilkan film, video, lukisan, foto, dan koleksi zine LGBTQ + yang dikurasi dari seluruh dunia yang dikumpulkan oleh Queer Reads Library, serta lokakarya virtual interaktif seperti kelas pembuatan zine yang dijadwalkan untuk musim semi di bawah tema “Membangun Ruang Aman yang Kreatif”.

Hoi memesan beberapa karya asli untuk pertunjukan itu, termasuk instalasi atmosfer yang mencolok oleh seniman Korea yang berbasis di Bay Area, Heesoo Kwon, yang karyanya mengeksplorasi agama otobiografi, Leymoosum, di mana feminisme telah menggantikan patriarki sebagai tatanan dunia baru. Untuk instalasi media campuran, sang seniman menggunakan foto asli dari ibu dan neneknya yang ditumpangkan di atas tubuh telanjang digital yang ditampilkan pada layar yang lebih besar dari kehidupan berinteraksi dengan imajinasi feminis Chinatown.

Karya-karya lainnya termasuk karya yang ditugaskan oleh seniman lokal Chelsea Ryoko Wong, yang menciptakan serangkaian lukisan berwarna cerah yang berfokus pada ruang bersejarah yang aneh di Chinatown seperti Li Po Lounge, yang pernah berfungsi sebagai bar LGBTQ yang aman di tahun 1940-an, selama era ketika komunitas gay dan lesbian merasa lebih terlindungi di Chinatown daripada di tempat lain.

Chelsea Ryoko Wong “Mandi di Jalan Valencia,” 2021. (Atas kebaikan artis)

Film dokumenter pemenang penghargaan 1997, Sambal Belacan di San Francisco, oleh Madeleine Lim, penduduk asli Singapura dan pendiri Proyek Seni Media Wanita Queer, mengeksplorasi pertanyaan: bagaimana menciptakan rumah di negara baru ketika negara asal Anda tidak memungkinkan Anda untuk menjadi diri Anda sendiri? Film tersebut dilarang di Singapura pada tahun 1998.

Angsuran lain, “Jas dan korsase,” berasal dari seniman Taiwan Huang Meng Wen, yang mengeksplorasi kisah sejarah 13 wanita di Taiwan yang mengenakan jas pria pada tahun 1950-an. Dalam sebuah potret keluarga yang dibayangkan, salah satu tokoh wanita sentral ini digambarkan dalam lingkungan rumah tangga, mengenakan setelan jas bersama suami dan ketiga anaknya, dengan foto-foto dari semua kekasih wanita sebelumnya di dinding di belakangnya. Pembingkaian mencoba untuk menyampaikan kehidupan subjek yang terpecah dalam satu gambar tunggal.

Film Takemoto adalah karya terakhir di ruang galeri; Eksplorasi selama enam menit ke dalam keinginan queer di tahun 1930-an dan ’40 -an menggunakan teknik sinematik yang menggabungkan rekaman arsip pesawat perang, hiu, bunga poppy, dan prosedur rumah sakit, dilapisi dengan bahan seperti cat kuku, lem, selotip, atau gambar dari slide yang ditemukan ke film 16mm untuk menciptakan tekstur, memberikan kualitas film seperti mimpi yang halus.

Selama proses pembuatan film, Takemoto berbagi bahwa dia benar-benar merangkul dan memahami Chung, meskipun sebelumnya dia ragu.

“Sisi gelapnya yang anehnya membuatku lebih berempati kepada Chung sebagai seseorang yang super rumit. Sekarang aku mengerti dia dalam hubungannya dengan betapa sulitnya menjadi orang Asia-Amerika yang aneh yang ingin melakukan hal-hal luar biasa, tetapi selalu. orang luar. Dia sangat termotivasi oleh keinginannya untuk menyesuaikan diri, dilihat dan dirayakan, tetapi dia tidak pernah mendapatkan apa yang diinginkannya. “

Dengan pameran yang akan tetap terbuka untuk umum hingga 28 Agustus 2021 ini, Chinese Culture Center berharap dapat menyediakan tempat yang ramah di mana komunitas queer Asia dapat memperoleh apa yang mereka inginkan: merasa dilibatkan dan dilihat.

// Wanita 我們: Dari Dia ke Sini ditampilkan secara virtual melalui Pusat Kebudayaan Cina, 750 Kearny St. (Pecinan); check situs web untuk kunjungan dengan janji selama beberapa minggu mendatang, menunggu status pembatasan Kota, cccsf.us.

Artikel ini ditulis oleh Jenny Jedeikin untuk SF / Seni Bulanan. Jedeikin adalah penulis yang tinggal di Bay Area Rolling Stone, The San Francisco Chronicle, The Advocate, Curve, Whole Life Times, Oh Comely dari Inggris, dan dot429, di antara outlet media lainnya. Dia juga membuat komik selfie strip, “JennyLive.”

Source link