Art of the Brick: Pameran Lego epik yang disatukan di San Francisco

Lego bukanlah media pertama yang terlintas dalam pikiran ketika memikirkan seni, tetapi, terima kasih kepada seniman kontemporer Nathan Sawaya, ini adalah sesuatu yang sangat penting. Karya seniman tersebut telah dipamerkan di lembaga-lembaga besar di seluruh dunia dan sekarang koleksinya yang diakui secara kritis dipamerkan di San Francisco.


Penempatan kreatif Sawaya berupa sejuta balok Lego hadir dalam bentuk lebih dari 70 pahatan yang membentuk Seni Bata pameran di gedung bersejarah 1 Grant Avenue dekat Union Square.

Seorang mantan pengacara NYC, Sawaya’s brick-clicking dimulai sebagai hobi untuk mengimbangi hari-hari yang panjang di tempat kerja dan ketika tantangan tumbuh untuk membangun bentuk rumit seperti bola dan kurva, seni muncul.

Koleksi ini menampilkan karya asli serta versi imajinasi ulang dari beberapa mahakarya seni paling terkenal di dunia yang dibuat secara eksklusif dari batu bata Lego, seperti karya Van Gogh Malam berbintang dan Da Vinci Mona lisa, serta galeri yang menampilkan koleksi multimedia inovatif dari fotografi bata yang diproduksi Sawaya bekerja sama dengan fotografer pemenang penghargaan Dean West.

“Tujuan dari koleksi seni ini adalah untuk menunjukkan potensi imajinasi dan daya kreativitas,” kata Sawaya. “Kami sudah lama ingin membawa pameran ini ke San Francisco dan menunggu tempat yang tepat. Kami sangat bersemangat untuk menampilkannya di 1 Grant, tempat yang sempurna untuk debut.”

Berjalan-jalan di samping kerangka dinosaurus T-Rex sepanjang 20 kaki yang terbuat dari batu bata atau bertatap muka dengan tengkorak batu bata raksasa. Pameran ini menampilkan favorit penggemar “Kuning,” patung seorang pria yang merobek dadanya dengan ribuan batu bata kuning yang mengalir dari rongga. Bersiaplah untuk terpesona.

// artofthebrickexhibit.com

Artikel ini disediakan oleh SF/Seni Bulanan editor.

.

Source link

Pameran TeamLab interaktif Asian Art Museum adalah rumah hiburan masa depan

Jika Anda pernah menatap sebuah karya seni kontemporer dan berkata “Anak saya bisa melakukan itu”…atau lebih buruk lagi, “Saya bisa melakukan itu!” Nah, inilah kesempatan Anda untuk membuktikan diri, jagoan.

TeamLab: Kontinuitas, sebuah pameran interaktif yang dipamerkan di Asian Art Museum hingga Februari, menawarkan kesempatan kepada pengunjung dari segala usia untuk berpartisipasi dalam pembuatan karya seni tersebut.


Kontinuitas adalah negeri ajaib digital yang bertempat di dalam museum Akiko Yamazaki dan Paviliun Jerry Yang yang baru. Pengalaman seni yang mendalam menampilkan banjir tanaman dan hewan neon animasi digital, yang diproyeksikan ke dinding dan lantai. Visualnya mengacu pada lukisan kuas tradisional Asia Timur, tetapi cara mereka mengisi ruang tidak seperti tinta di atas perkamen. Banyak proyeksi menggunakan teknologi sensor gerak untuk merespons gerakan pengunjung: bunga mekar dan berhembus melintasi dinding; bibit tumbuh menjadi hidup dengan satu sentuhan tangan; sekawanan burung gagak terbang di bawah kaki Anda saat Anda berjalan-jalan.

“Flutter of Butterflies Beyond Borders, Ephemeral Life,” ‘TeamLab Continuity.’ (Courtesy of Asian Art Museum San Francisco, © teamLab)

Kolektif seniman termasuk animator, arsitek, dan matematikawan, teamLab dibentuk pada tahun 2001 dan telah berkembang seiring dengan perkembangan teknologi. Di mana grup pernah memproduksi video animasi dan patung publik, pameran baru mereka yang imersif adalah hewan yang berbeda dalam hal pengalaman. Selain menghasilkan pengalaman yang semakin radikal, teamLab juga telah berkembang sebagai perusahaan: Pameran permanen mereka di Tokyo, Tanpa batas, adalah museum artis tunggal yang paling banyak dikunjungi sepanjang masa; mereka juga disponsori oleh Volvo dan TikTok. Tetapi sementara mereka telah meningkatkan cakupannya, teamLab mempertahankan estetika yang berakar pada seni tradisional Asia dan terus menciptakan karya yang ditujukan untuk memberikan pengalaman kepada pemirsa yang disebut kolektif sebagai “ultrasubjektif.”

Di dalam Kontinuitas, ini berarti menumbangkan ekspektasi tamasya museum—pemirsa yang diam menatap objek statis. Sebaliknya, kolektif mengubah ruang fisik museum menjadi pengalaman surealis yang pada gilirannya mengubah cara kita berpikir tentang dunia fisik tempat kita kembali ketika kita meninggalkan pameran. Karena Kontinuitas ditampilkan secara real time sebagai respons terhadap penonton, tidak ada dua kunjungan yang sama. Pengalamannya seperti berjalan-jalan melalui rumah hiburan karnaval, penuh dengan cermin yang membelokkan rasa ruang pengunjung, atau kunjungan ke planetarium menjadi ekstra kosmik.

Pertunjukan ini juga menampilkan soundtrack orkestra yang menggelegar dan menggabungkan wewangian bunga di seluruh ruangan yang berbeda. Meskipun elemen-elemen ini tidak interaktif, mereka berkontribusi pada keseluruhan rasa pencelupan. Dan sementara pengunjung langsung tenggelam dalam pengalaman indrawi ini, Kontinuitas benar-benar mengungkapkan dirinya secara perlahan, terbuka semakin lama berada di dalam paviliun. Tanpa keterlibatan yang diperpanjang, sulit untuk menghargai cara elemen-elemen dari potongan itu saling tumpang tindih dan menyerap satu sama lain, berkembang sebagai respons terhadap gerakan di dalam ruang.

Seperti anak-anak yang bermain, pengunjung berinteraksi dengan Kontinuitas dengan cara yang tidak ditentukan dan berkembang secara alami, setiap langkah melalui pengalaman mekar dengan kejutan baru. Warna jenuh dari animasi, yang mengingatkan saya pada sesuatu dari Bladerunner, cukup menawan untuk menarik perhatian seseorang. Perlahan menemukan bagaimana lingkungan merespons Anda memiliki semua pesona dan perasaan permainan. Saya senang ketika sapuan kuas mengalir di lantai, berbunga menjadi anemon laut di bawah kaki saya; mendebarkan untuk menekan tangan saya ke dinding dan menyebabkan kanji melayang untuk menumbuhkan daun atau meledak menjadi bola api.

Seperti judulnya dan seperti yang dijelaskan oleh teamLab dalam pernyataan artis mereka, Kontinuitas adalah upaya untuk membuat kita menghargai keterkaitan dunia alam dan memikirkan cara-cara di mana teknologi menjauhkan kita darinya. Namun, yang mengejutkan saya adalah betapa sosialnya pengalaman itu sebenarnya. Separuh kesenangan adalah menyaksikan pengunjung lain menjelajahi dan bereksperimen dengan lingkungan, memberikan rasa penemuan bersama. Apa Kontinuitas penawaran adalah sesuatu yang sudah dapat kita akses tetapi kita terima begitu saja: rasa heran dan permainan yang dapat melampaui pameran menjadi apresiasi kita atas keajaiban kecil dunia fisik.

// TeamLab: Kontinuitas sekarang dapat dilihat di Asian Art Museum, 200 Larkin St. (Civic Center). Meskipun walk-in terbatas tersedia setiap hari, tiket di muka ($20/dewasa) direkomendasikan. Untuk pemesanan, kunjungi asianart.org.

“Sketsa Lautan”, ‘TeamLab Continuity.’(Courtesy of Asian Art Museum San Francisco, © teamLab)

Source link

Aidlin Darling & # 039; s Cow Hollow Art House adalah studi ahli dalam keahlian modern, meminta $ 18 juta

Di blok Filbert Street dengan deretan pepohonan di Cow Hollow, kejutan dan kegembiraan menanti orang-orang yang suka seni dan arsitektur.

Rumah Seni Aidlin Darling, yang membuat kesan pertama sebagai fasad mencolok dari beton cor dan kisi-kisi kayu, merupakan pernyataan yang kontras dengan tetangganya Edwardians. Dan dengan bagian belakangnya yang seluruhnya terbuat dari kaca, rumah berlantai empat ini memiliki kepribadian ganda yang dipakainya dengan udara yang sangat elegan.


Dibangun pada tahun 2016 — tahun yang sama saat para arsitek di Desain Aidlin Darling dan arsitek lansekap rumah, Andrea Cochran, memenangkan penghargaan Desain Nasional dari Cooper Hewitt, Museum Desain Smithsonian — rumah dengan empat kamar tidur seluas 4.200 kaki persegi ini dikembangkan sebagai interpretasi modern dari rumah kota tradisional San Francisco, kata arsitek Joshua Aidlin.

“Ada fokus yang besar, dalam proses desain, pada bukan mendesain rumah 25 tahun tetapi rumah 200 tahun — yang dibuat tanpa cela dari bahan yang akan menua dengan anggun,” kata Aidlin. “Itu adalah kesempatan besar untuk merancang semua indra manusia, bukan hanya visual tetapi juga sentuhan, penciuman, dan indra suara seseorang. Setiap ruang secara hati-hati dibentuk dalam skala, material, dan cahaya dengan mempertimbangkan hal ini.”

Kamar besar yang elegan layak untuk sampul majalah dengan langit-langit setinggi 20 kaki yang dramatis, jendela atap yang luas, dinding kaca, dan instalasi seni epik yang tergantung di atas perapian. Di atas meja makan, patung cahaya setinggi 13 kaki yang fantastis terbang, dan lima panel kaca buram yang dapat ditarik dapat ditarik untuk menutup dapur koki, yang dibalut kenari dan baja tahan karat. Pintu poros besar membuka seluruh ruang ke dek kantilever yang dibingkai oleh panorama Jembatan Golden Gate, Pulau Malaikat, Alcatraz, dan Istana Seni Rupa.

Level kedua rumah ini meningkatkan faktor sihir modern dengan kamar utama yang terasa benar-benar tergantung di antara puncak pohon. Jendela louver yang dapat dioperasikan dan titian di sini melayang di atas ruang tamu di bawah. Di tingkat atas, pendekatan yang lebih minimalis menjadi yang terdepan dalam serangkaian kamar tidur dan kamar mandi dengan pencahayaan teluk tidak langsung yang menyapu permukaan batu, kaca tembus pandang, dan palet putih bersih.

“Ketika seseorang digantung di udara, mereka melintasi lantai kayu yang digores dengan tangan, ketika bangunan itu menyentuh tanah, kaki mereka akan merasakan permukaan batu di bawahnya,” kata Aidlin. “Ada perbedaan psikologis yang jelas antara keduanya.”

Di bawah rumah, digali ke dalam batu di lereng bukit, adalah ruang media kedap suara dengan bilik DJ khusus, bar basah, dan 12 layar terpisah yang dapat diprogram.

Tapi jangan lupa tentang desain taman luar biasa Andrea Cochran yang pernah memenangkan penghargaan. Art House memiliki segudang kesenangan luar ruangan termasuk ruang makan dan hiburan, lanai dengan bar basah dan televisi, spa di dalam tanah yang terpencil, dan perapian. Semua terletak di antara bambu yang bergoyang, ini adalah pelarian terbaik dari hiruk-pikuk Kota.

Lokasi: 2626 Filbert Street (Cow Hollow)

Ukuran: 4,185 sf

Kamar tidur: 4

Kamar mandi: 4.5

Harga yang diminta: $ 18.000.000

// Untuk informasi lebih lanjut, kunjungi compass.com.

Source link